Рычание Ринтры

Рычание Ринтры

Хаос нового искусства врывался в космос буржуазного мира. Пытался порвать с вещественностью. Разрушить слово. Взорвать язык.

В своей работе 60-х годов «Одномерный человек» Маркузе высказал мысль, что подлинными носителями «революционной инициативы» могут быть лишь аутсайдеры: безработные, студенчество, национальные меньшинства. Эта идея была подхвачена движением студенческого протеста 60-х и стала одним из лозунгов контркультуры.

Превед медвед. Отступление

Попячсо животне...

Что-что?

Вы не поняли, что сказал вам интернет ? Так знайте: пустота произнесла нечто пустое. А интернет лишь средство. Он просто служит запланированной деградации языка. Со всеми его превед (привет), зачед (зачет), мну (мне, меня), чмавк (чмок)... Этот язык называется «подонкафским». Он закономерно сопровождается матерной руганью.

Рунет заполоняет «упячка». Это слово мог придумать (отсутствующими мозгами) только «рыжий человек». Оно не обозначает ничего. Точнее, упячка — эта некая абстрактная радость, противостоящая «унылому говну». На пустом месте возникает мифология, в которой воины упячки во главе с Чаком Норрисом сражаются против «унылого говна» во главе с Михаилом Боярским.

Это безумие охватило значительную часть русскоязычного интернета. И уже приобрело лавинообразный эффект... А если придать вирусу пустоты информационную нагрузку? Вот вам и «подонкафская», то есть аутсайдерская, революция — все как Маркузе прописал.

Кстати, что такое царивший некоторое время назад в Рунете «превед, медвед» ? Подготовка «подсознания» к приходу в Кремль Медведева?

Под идею развоплощения мира была подведена научная база. Маркузе объявил себя идеологом протеста. Манифестантам «Великого Отказа» от традиционной культуры, которая, по мнению философа, является орудием тотального угнетения человека, которая подчиняет себе все его биологические и социальные инстинкты. В результате такого покушения на принципы гедонизма (как мы помним, основополагающего для адептов Открытого Заговора), якобы неизбежен рост общей агрессии. Рано или поздно она «вырывается из сдерживающих ее оков ... — вот тогда-то и возникают фашистские режимы, мировые войны, концлагеря, варварство, в чем... репрессивная культура отказывается узнавать свой истинный лик».

Теперь эту линию продолжают психотерапевты. Скрытые страхи, считают они, — это фашистский потенциал, а освобождающий эрос принадлежит демократии. Заказчики подобных исследований — высокопоставленные педофилы и педерасты, последователи Бентама и прочие «борцы с фашизмом» — рукоплещут.

Протест против «репрессивной культуры» сообщил искусству авангарда разрушительную силу.

Да, греховная человеческая природа порождает все новые несовершенства мира. Отсюда — поводы для протеста. Для всяческого протестантства. Даже вскинутые вверх два пальца — в виде буквы V — на языке популярных жестов означают уже не победу. Это знак протеста. Вечной войны. Битвы, в которой окончательной победы быть не должно.

Все идет «по Гегелю». Действительно, «Гегельянство — учение о непрекращающихся революциях как движущей силе истории. Это почувствовала интеллигенция, которая, не создав ничего позитивного, живет на волне вечного протеста... Даже крупные религиозные мыслители т.н. «серебряного века» философии, не смогли преодолеть демонических чар диалектики, которая по сути дела является методом логизации абсурда...»

В своем «Бракосочетании Неба и Ада» Уильям Блейк придумал Ринтру — бога духовного протеста. Его рычанием сопровождается всякое действие. Эта сила враждебна «деспотическому Богу», но не человеку.

Уже знакомый нам Моррисон специально изучал в университете философию протеста. И сам он был искренен, когда говорил: «...мне кажется, что необходимо находиться в революционном состоянии постоянно, иначе вы пропали». Галерея Открытого Заговора, по которой он шел, была такова: Монтень, Руссо, Юм, Ницше, Хайдеггер, Сартр...

Культур-большевизм. Отступление

Интересно, что «протестная культура» послужила, кроме всего прочего, и провокацией, на волне которой поднимался нацизм. «Пользовавшиеся широчайшей популярностью театральные постановки 20-х годов провокационно увлекались такими темами, как отцеубийство, кровосмешение и преступление. Характерным симптомом времени было высмеивание самих себя. Так, в заключительной сцене оперы Брехта и Вейля «Махагони» исполнители выходили к рампе и демонстрировали на плакатах лозунги: «За хаос в наших городах!», «За продажную любовь!», «Честь и слава убийцам!», «За бессмертие пошлости!».

В изобразительном искусстве революционный прорыв произошел еще до Первой мировой войны, и сам Гитлер был сторонним свидетелем этого сначала в Вене, а затем в Мюнхене. Но то, что первоначально воспринималось как оригинальничанье кучки фантазеров, видится теперь, на фоне потока полотен о перевороте, революции и избавлении, — объявлением войны традиционной европейской картине человека. Фовизм, «Голубой всадник», «Брюкке», «Дада» — все это кажется столь же радикальной угрозой, как и революция; это ощущение внутренней связи зафиксировано в популярном термине культур-большевизм. Соответственно и защитная реакция была не только такой же страстной, но и пронизанной все той же нотой страха перед анархией, произволом и бесформенностью. Как гласил характерный вердикт того времени, современное искусство — это «царство хаоса»...[57]