На пороге музея

На пороге музея

Фото: РИА "Новости"

Предваряя открытие персонального Музея художника на 2-й Тверской-Ямской улице, пока что Новый Манеж предоставил свои залы крупномасштабной экспозиции "Анатолий Зверев. На пороге нового музея".

Это работы 1955-1960 гг., ранее находившиеся в частной коллекции Георгия Костаки и преподнесённые в дар Музею АЗ его дочерью Аликой. О создании такого музея было объявлено год назад громкой выставкой «Зверев в огне», а сейчас – своеобразный подарок легендарному коллекционеру и другу художника в год его 100-летия. Костаки считал Зверева лучшим художником 1960-х, называл своим Ван Гогом, старался всему свету рассказать об этом гении, знакомил с мастерами, и никто не оставался равнодушным. Например, Роберт Фальк заметил: «Каждый взмах его кисти – сокровище. Художники такого масштаба рождаются раз в столетие». Сам Костаки подарил Третьяковской галерее ценнейшую коллекцию первого русского авангарда, на этот раз в Россию из Греции вернулись сотни шедевров Зверева, и лишь часть этой коллекции представлена публике в режиме анонса будущего музея. Большие растяжки с высказываниями мастера – то ироничными, то философичными – вводят зрителя в ареал его противоречивой личности.

На вопрос «Когда вы начали рисовать?» он отвечал: «Я родился художником». Уникальная манера Зверева всегда узнаваема: экспрессионизм на грани жанра и абстракции в приоритете колористического аспекта над содержательным рождает в буйстве «бесконтрольных» красок непостижимый лиризм[?] Это живопись настроения, приглашающая зрителя к созерцательному тихому уединённому впитыванию космоса. «Ты видишь не так, как остальная масса…» Миллиарды разноцветных капель, штрихов, намёков, клякс, подсказок, тайн, вкраплений, силуэтов, выглядываний, смыслов… Все эти мельчайшие частицы живут своей жизнью, не ожидая и не надеясь, что хоть кто-нибудь её уловит и поймёт: «Мы уходим в вечность… Так пропадает корабль нашей жизни. И всегда в неизвестном направлении… А живопись придумана для того, чтобы как-то сгладить нашу беспомощность»…

Выставка приготовила несколько сюрпризов. Мало кто знает, что Зверев работал в жанре супрематизма, писал стихи, открытием также стала недавно найденная иллюстративная графика художника. Издательский проект Музея АЗ представляет книги русской и мировой классической литературы, оформленные Анатолием Зверевым: «Гоголиада» («Вий», «Тарас Бульба», «Пропавшая грамота»), сказки Г.Х. Андерсена («Соловей», «Новое платье короля», «Свинопас», «Русалочка», «Дикие лебеди»), «Метаморфозы», или Золотой осёл» Луция Апулея. Также отдельным изданием выпущен альбом «100 автопортретов» ( «Попробуй написать себя в различном положении, настроении – и это также даст пищу твоей философии» ) и очень неожиданная книга в портретах, фотографиях и стихах «Зверев. Любовь», рассказывающая о 17-летних взаимоотношениях художника с его музой Оксаной Асеевой, вдовой поэта Николая Асеева, бывшей возлюбленной Велимира Хлебникова, с юности общавшейся с Маяковским, Бурлюком, Пастернаком.

Экспозиция, состоящая из 15 разделов, восхитит посетителей также и видеоинсталляцией, «оживившей» работы мастера, – просто сиди и смотри: «Человечество вечно суетится… Но когда кому-то из нас удаётся остановить наше неугомонное ненасытное в делах суеты внимание, мы оказываемся в области живописи».

Выставка работает до 8 марта

Теги: Анатолий Зверев , живопись , авангард