ПИКАССОВЕДАМ И.И. СУЛТАНОВ

ПИКАССОВЕДАМ И.И. СУЛТАНОВ

Приведу сначала для сравнения старую трактовку, изложенную в «Альбоме шедевров Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина» (выпущенного в 1986 году) академиком, искусствоведом, директором этого музея Антоновой И.А.: «В «розовый» период Пикассо работает над двумя большими картинами из жизни бродячих комедиантов и пишет большое число самостоятельных композиций, так или иначе связанных с этими полотнами. Картина музея «Девочка на шаре» принадлежит к этой серии. В сопоставлении двух фигур — хрупкой, угловатой балансирующей на шаре девочки и массивного, сидящего на кубическом основании атлета — раскрывается ведущая тема творчества раннего Пикассо: лирическая тема дружбы, взаимной поддержки, необходимости друг в друге даже тогда, когда один из двух беспомощен и слаб, а другой — исполнен сил. Тяжелый труд соединяет этих людей, друг без друга они не существуют».

Как видите, тут обычная, привычная трактовка искусствоведов по принципу, что вижу — про то и говорю. Однако такой взгляд к этой картине не подходит, так как тут все условно — сплошные символы-образы. Хочу сразу направить внимание всех к ландшафту картины: на земле не видно ни деревца, ни кустарника, ни травы. Не видно и птиц, одни валы — волнами цвета камней, означающих столетий.

Если брать первый план как первый вал, то это 1900 год. Второй вал — это 2000 год, где показана стоящая там мать с двумя детьми и бродячей собакой, которым, как видим, скучно в таком пейзаже. Это наглядный образец будущих семей в общении с такой природой.

Дальше, на гребне третьего вала, означающего 2100 год, пасется белая лошадь — как символ смерти для всего живого на Земле. В чем уже — по нынешнему плохому состоянию экологии везде — сомневаться не приходится. Будь это по-другому, она бы паслась в лощине в надежде найти там хоть какую-то зелень.

Теперь перейду к объяснению изображенного на первом плане: шар — это образ добра, а куб — зла. Атлет, сидящий на кубе, — это образ грубого, а значит, и глупого человечества. А девочка, балансирующая на шаре, — образ нынешней Земли. Ей трудно держаться на маленьком добре. Она беспомощна и беззащитна, как девочка перед атлетом, перед злом, творимым людьми везде, — бездумно относящимся к природе и её ресурсам.

В общем, учитывая, что в начале 1900 годов экология была еще везде нормальная, и понимая, что Ему не поверят в это время, Он свое пророческое предвидение молодого художника, о надвигающейся в недалеком будущем на Землю экологической катастрофы, я думаю, решил зашифровать.

Так что эта картина никакого отношения не имеет к сериям полотен из жизни бродячих комедиантов — они могли только дать толчок мысли к созданию такой композиции. А для зрителей новое содержание картины коротко изложу одним куплетом, который должен быть прикреплен внизу к раме картины:

Шар и куб —

Добро и зло,

Человечество груб —

Земле не повезло.

Подытоживая свое открытие, хочу сказать, что если прежняя бытовая — обыденная — трактовка значения картины очень её принижала, то новая трактовка поднимает значение до небывалых высот в глазах прогрессивной общественности. А по масштабности обобщения типажей и форм через символы-образы не имеет себе равных, и по глобальности представленной темы это картина, по-моему, занимает первое место среди всех картин мира.

И потом, по-моему, эта картина несет двойную мировую сенсацию для всех: во-первых, художника впервые представляет как пророка, а во-вторых, сама представленная там тема еще в начале XX века — это тоже мировая сенсация. Представляю, каково было художнику при жизни замалчивать истинное содержание этой картины в ущерб значимости.

Теперь Его мнение об этой картине надо искать Пикассоведам в авторском отдельном завещании, обнаружение которого будет уже третьей мировой сенсацией — согласитесь, уважаемые зрители и читатели.

А как это я открыл и когда расскажу потом, после презентации своего открытия в Москве. Хорошо бы, конечно, это провести нынче, в честь 100 летнего юбилея картины.

И.И. СУЛТАНОВ