Чем дальше, тем дороже

Чем дальше, тем дороже

Сложившиеся на арт-рынке тренды получили новое развитие: коллекционеры готовы платить любые деньги за редкость и качество, послевоенное искусство стремительно растет в цене, средний сегмент по-прежнему не слишком востребован

section class="box-today"

Сюжеты

Современное искусство:

Самое лучшее, что происходило в ушедшем году, было связано с энергией доверия к себе и с личной инициативой

Плохой стул Дарьи Жуковой

/section section class="tags"

Теги

Современное искусство

Коллекционирование

/section

На арт-рынке 2013-й запомнится как год, подтвердивший давно сложившуюся тенденцию: ценность искусства, как и его стоимость, безгранична. И если еще десять лет назад цена, перевалившая за сто миллионов долларов (в 2004-м это был «Мальчик с трубкой» Пикассо, рекорд продержался шесть лет), потрясала воображение, то очередной аукционный рекорд прошлого года уже почти не удивлял. Год вообще был богат на внушительные цифры, особенно когда дело касалось послевоенного и современного искусства. Параллельно выросло число покупок в нижнем ценовом сегменте.

Новый герой

По подсчетам компании Artnet, одного из крупнейших мировых аналитиков в сфере арт-бизнеса, в 2013 году на аукционах искусства по всему миру было потрачено 14,4 млрд долларов. Это на 5% больше, чем в 2012-м, хотя и не дотягивает до 16,2 млрд 2011-го. Год оказался триумфальным для Christie’s. Аукционный дом не только обогнал главного конкурента по общему объему продаж (Christie’s за год наторговал на 7,13 млрд долларов, у Sotheby’s — на 2 млрд меньше), но и получил в своем зале в Нью-Йорке новый абсолютный рекорд. Первую строчку в списке самых дорогих картин, проданных на аукционе, теперь занимает работа «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» Фрэнсиса Бэкона, ушедшая в середине ноября за 142,4 млн долларов.

figure class="banner-right"

figcaption class="cutline" Реклама /figcaption /figure

На трех холстах размером полтора на два метра один из крупнейших британских мастеров XX века в узнаваемой экспрессивной манере изобразил другого крупнейшего британского художника. Триптих, написанный в 1969 году, неоднократно выставлялся, в том числе вскоре после написания на прижизненной ретроспективе Бэкона в парижском Гран-Пале. Новый рекордсмен обогнал прежнего — «Крик» Мунка — более чем на 20 млн.

Ситуация эта удивительна, поскольку до сих пор максимальные суммы платились за произведения искусства, возраст которых составлял не меньше сотни лет. Ван Гог, Пикассо, Климт, Мунк не просто признанные гении. Цена на лучшие их работы оправдывается не только востребованностью на рынке, но и очередями, которые выстояло уже не одно поколение на их ретроспективы в музеях, а также монографиями, исследующими каждый шаг художника и каждый сантиметр его работ.

Произведениям послевоенного времени для этого не хватает примерно полувека счастливой жизни среди людей. Работы художников есть в серьезных музейных собраниях, но не каждый может похвастаться большой ретроспективой, прокатившейся по миру. Альбомы, посвященные им, скорее будут продаваться в разделе для специалистов, чем стоять в витринах в десятке самых покупаемых. Но для роста цен есть другой стимул: лучшие работы послевоенных и современных художников еще не осели в музеях и время от времени меняют владельцев. И если раннего Моне на рынке нет вообще, если Климт «золотого» периода (как купленная Рональдом Лаудером несколько лет назад вне аукциона «Золотая Адель» из собрания венского Бельведера) может появиться только в результате реституции, то все звезды послевоенного периода, такие как Ротко, Бэкон, Поллок, Лихтенштейн, еще встречаются в самых привлекательных для коллекционеров вариантах. Правда, теперь, особенно после нового рекорда Бэкона, стоят не самых приятных денег.

Мунк, «Крик»

Sotheby’s

Всегда в цене

Громкие продажи в разделе послевоенного и современного искусства почти затмили события в других областях рынка, хотя и там было немало удачных продаж и коллекционерских находок. На торгах Sotheby’s за 83,2 млн долларов был продан уникальный алмаз «Розовая звезда». Торги Bonhams, на которых выставлялась коллекция немецкого педиатра Густава Рау, принесли лучший результат года для живописи старых мастеров — «Портрет Франсуа Анри герцога Д’Аркура» кисти французского художника XVIII века Оноре Фрагонара был продан за 28 млн долларов. На летних торгах Bonhams был установлен и новый рекорд для произведения русской живописи — картина Николая Рериха «Труды Богоматери» ушла за 12 млн долларов. Все эти цифры говорят об одном: на арт-рынке нет дефицита денег, но есть дефицит шедевров и коллекционеры из разных стран, собирающие разное искусство, готовы платить за качество и редкость.

П. Пикассо, «Портрет Доры Маар с кошкой»

Sotheby’s

Разница в нулях

При всей активности разных направлений арт-рынка провальным остается, пожалуй, средний ценовой сегмент. Об этом не распространяются аукционные дома, но активно говорят галеристы. Зато в нижнем ценовом сегменте покупатели так же (если не более) активны, как и в миллионном. По данным французской аналитической компании Artprice, сегодня около 80% всех транзакций на мировом аукционном рынке приходится на произведения стоимостью менее 5 тыс. долларов. Причем из данной статистики Artprice сознательно исключил третьесортные работы неизвестных мастеров, ориентируясь только на подписные вещи. Низкая цена оправдывается техникой исполнения, степенью сохранности и редкости работы. Например, для нового рекордсмена Бэкона минимальная цена в прошлом году составила 1,1 тыс. долларов за небольшую собственноручно им подписанную литографию. Вторым по дороговизне в 2013 году стал Энди Уорхол (в последние пять лет он стабильно входит в пятерку наиболее продаваемых художников), его шелкография «Авария серебряной машины (Двойная катастрофа)» была продана Sotheby’s за 105,4 млн долларов, установив новый рекорд для художника, и в то же время нижний порог для его работ составил 82 доллара за тиражную литографию (портрет Клаудии Кардинале). За несколько тысяч долларов можно купить карандашный набросок Камиля Писсарро или акварель Пьера Боннара. А современные художники сами прилагают усилия к привлечению всех слоев коллекционеров. Джефф Кунс, чья «Собака из воздушных шариков (Оранжевая)» стала третьей в списке самых дорогих продаж прошлого года (58,4 млн долларов на торгах Christie’s — рекорд цены для ныне здравствующего художника), запустил в массовое производство миниатюрное повторение этой же работы из керамики. Фигурка выпущена в красном и синем цвете тиражом 2300 экземпляров и на аукционном рынке доступна за 2–5 тыс. долларов. При этом даже такие тиражные работы оказываются хорошей инвестицией — в 2000–2001 годы керамические собачки Кунса продавались в десять раз дешевле. Подобные примеры можно найти почти в любом сегменте рынка (кроме разве что драгоценностей).

Русские торги аукционного дома Christie’s последние несколько лет неизменно начинаются с блока работ Марии Якунчиковой. Художница из круга «Мира искусства», Якунчикова оказалась менее известна, чем коллеги, благодаря чему ее работы — тонкие, изысканные графические зарисовки — оцениваются в пределах 5 тыс. фунтов и уходят по цене до 20 тыс., что оставляет возможность для роста их стоимости в будущем.